Quem já assistiu Longlegs, garante: é difícil tirá-lo da cabeça. O último filme de Oz Perkins, fará com que você visite mentalmente um universo perturbador de atmosfera opressiva. E grande parte da culpa por isso se deve a um magnífico tratamento visual milimetricamente calculado.
Além desse planejamento, que toma muito cuidado com cada quadro, e do uso inteligente de ângulos amplos para permitir que o espaço absorva a protagonista e a aprisione, um dos grandes méritos do filme está em seu jogo com os formatos, que combina 35 mm e digital para completar a experiência digna da tela grande.
Os perigos do analógico
No entanto, usar uma ARRI Alexa Mini LF para capturar a grande maioria das imagens de Longlegs em digital não era o plano original de Perkins ou de seu diretor de fotografia Andrés Arochi. Ele explicou no podcast Deep Focus que o principal motivo que impediu a filmagem de todo o longa-metragem em 35 mm foi, na verdade, Nicolas Cage.
“No início, eu queria filmar o filme inteiro em 35 mm. Na verdade, o que aconteceu é uma fofoca do setor. Nicolas Cage tinha acabado de fazer o filme O Homem dos Sonhos, no qual eles tiveram muitos problemas técnicos com o diretor de fotografia, com as lentes... se você assistir ao filme, há muitas tomadas fora de foco e, no final, acho que isso não importa, porque o filme é muito bom e visualmente funciona, mas há muitos erros técnicos”.
Nicolas Cage admite que não teria sido capaz de fazer O Homem dos Sonhos se “não tivesse passado por essa experiência”Infelizmente, entre o material que não pôde ser usado em O Homem dos Sonhos, havia um monólogo que foi decisivo para despertar a relutância de Cage em repetir a técnica com Longlegs, que ele não apenas protagoniza, mas também produz:
“Havia um monólogo em que [Cage] falava com seu computador, no qual ele confessava tudo o que estava sentindo, que não podia ser exibido porque não era tecnicamente correto para a edição e Nicolas Cage ficou muito chateado com isso. Então, quando Oz [Perkins] foi falar com ele e disse que queria filmar em 35, [Cage] disse algo do tipo: 'Tenha muito cuidado, isso acabou de acontecer comigo'. Então Oz ficou nervoso, muitos dos produtores ficaram nervosos...”.
Mas Arochi não desistiu e conseguiu convencer os produtores a filmar os clipes ambientados na década de 1970 em 35 mm: “Eu queria que pelo menos parte dele fosse em 35 mm. Foi quando tive a ideia de que tudo o que aconteceu nos anos 70 deveria ser filmado e os anos 90 deveriam ser digitais".
VHS e outros artifícios
Neon
Além de usar uma ARRI Alexa Mini LF e 35 mm, Arochi e Perkins usaram tecnologia de ponta dos anos 90 para filmar a entrevista sombria com o psicopata titular, que a equipe do FBI vê no filme. E é sempre melhor capturar efeitos na câmera do que tentar reproduzi-los na pós-produção, certo?
“Foi aí que [a experimentação] também surgiu da ideia de brincar com a câmera VHS para todos na entrevista com Longlegs. Filmamos essas cenas com uma câmera VHS Panasonic dos anos 90, e é isso que está no filme e é isso que todos os detetives estão vendo.”
No final das contas, mais do que no material em si, esse romantismo está mais localizado no processo e nas noites sem dormir enquanto o filme chega do laboratório:
“Estávamos filmando em Vancouver e não há laboratórios lá, então você tem que enviar todos os diários e passa algumas noites sem dormir pensando se tudo estará bem ou se algo estará muito escuro. Mas sempre que vê a filmagem quando ela chega, há um momento de glória. É sempre muito melhor do que você esperava".
Se você ficou com vontade de conferir o resultado final de Longlegs, o longa-metragem estreia neste dia 29 de agosto, nos cinemas.
*Conteúdo Global AdoroCinema