A Pior Pessoa do Mundo: Recentes críticas

Não é um filme para todos os públicos. É para fãs de filmes como Antes do Amanhecer, por exemplo, pois é um filme com muitos diálogos, na maior parte desinteressantes. Os dramas vividos pelos personagens em vez de emocionar, aborrecem, pois o filme é realmente frívolo.

The Worst Person in the World Dir. Joachim Trier


“Everybody moved on. I, I stayed there” -Taylor Swift

“The Worst Person in the World”, dirigido por Joachim Trier, é um filme que explora as complexidades da vida moderna, relacionamentos e a busca incessante por identidade e propósito. O filme gira em torno da vida de Julie, uma jovem mulher tentando encontrar seu lugar ao sol, enquanto lida com as pressões e expectativas da sociedade.
A citação de Taylor Swift, “Everybody moved on. I, I stayed there”, captura perfeitamente a essência do conflito interno dela, que é central para a narrativa e desenvolvimento do filme, que segue Julie (uma mulher de 30 anos que ainda está lutando para definir quem ela é e o que quer da vida) O filme é estruturado em 12 capítulos, um prólogo e um epílogo, oferecendo um retrato fragmentado e introspectivo da vida de Julie. Através de suas relações amorosas e decisões profissionais, onde vemos Julie navegar por suas inseguranças, sonhos e arrependimentos.
Uma das mensagens centrais (que consegui capturar) do filme é a exploração da identidade como uma formação inter-social e a transição para a vida adulta. Julie representa uma geração que enfrenta a pressão de “ter tudo resolvido” (isso baseia-se no fato da mãe dela sempre a apoiar em suas mudanças de ciclo repentinos (o que é muito bom) mas a deixa muito confortável para sempre fazer o'que dá na telha nem sempre se importando com os outro (não que ela deva nada, né) mas responsabilidade afetiva, muitas vezes ela não teve) em um mundo onde as possibilidades são quase infinitas, mas as escolhas são paralisantes.
Quando Taylor Swift disse “Everybody moved on. I, I stayed there” ala sugeriu (explicitamente, para mim) um sentimento de paralisia e estagnação, que é oque Julie frequentemente sente pois enquanto todos ao seu redor parecem avançar em suas vidas. Esta sensação de ficar para trás e a luta para se encontrar são sentimentos universais que ressoam profundamente com os jovens-adultos das gerações Milenial-Z.
O título do filme, “The Worst Person in the World”, funciona como uma metáfora subdesenvolvida em relação à personagem principal, Julie. Ao longo do filme, Julie frequentemente se vê confrontada com suas próprias imperfeições e decisões equivocadas. Ela questiona suas escolhas e o impacto que tem nas pessoas ao seu redor, muitas vezes sentindo-se a "pior pessoa do mundo". No entanto, esta percepção é mais um reflexo de sua auto-crítica e insegurança do que uma realidade objetiva.
O título sugere uma introspecção e um julgamento severo que Julie impõe a si mesma. Em várias situações, ela é consumida pela culpa e pela sensação de inadequação, acreditando que suas ações a tornam indigna ou falha. Esse sentimento é culminado á sociedade com suas expectativas á enfrentar, tanto externamente quanto internamente. Contudo, à medida que a narrativa se desenrola, fica claro que Julie, como todos nós, está apenas tentando navegar pelas complexidades da vida e encontrar seu próprio caminho.
Julie é uma personagem complexa e multifacetada. Sua indecisão e busca por sentido são interpretadas de forma brilhante por Renate Reinsve, cuja atuação lhe rendeu o prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cannes. Os relacionamentos de Julie com Aksel (Anders Danielsen Lie) e Eivind (Herbert Nordrum) são fundamentais para a narrativa, cada um representando diferentes caminhos e possibilidades para sua vida. Aksel, um autor de quadrinhos mais velho, simboliza a estabilidade e a maturidade, enquanto Eivind, um barista com uma abordagem mais casual da vida, representa liberdade e espontaneidade.
Joachim Trier, juntamente com o co-roteirista Eskil Vogt, criaram uma narrativa que é ao mesmo tempo introspectiva e universal. A estrutura em capítulos permite uma exploração profunda dos diferentes estágios da vida de Julie, refletindo a fragmentação e a incerteza da vida moderna. A direção de Trier é sutil, mas poderosa, utilizando a cinematografia para capturar a beleza e a melancolia de Oslo, que serve como pano de fundo perfeito para a jornada emocional de Julie.
O filme é visualmente deslumbrante, com uma cinematografia que captura a essência de Oslo e a jornada interna de Julie. A trilha sonora é cuidadosamente escolhida, complementando as emoções dos personagens e a atmosfera do filme. A estética do filme é um reflexo perfeito do estado emocional de Julie, com momentos de realismo mágico que sublinham a natureza introspectiva da narrativa.
“The Worst Person in the World” é um retrato incisivo da geração millennial, explorando temas como a busca por identidade, a pressão social e a inevitável passagem do tempo. Em um mundo onde as redes sociais muitas vezes apresentam uma versão idealizada da vida, o filme de Trier oferece uma visão honesta e crua das lutas internas que muitos enfrentam. A citação de Taylor Swift é um lembrete pungente de que, apesar das aparências, muitos se sentem deixados para trás ou perdidos em suas jornadas pessoais.
“The Worst Person in the World” é um filme profundamente humano e emocionalmente ressonante. Joachim Trier, através de uma narrativa habilmente construída e performances excepcionais, cria um retrato íntimo e universal da busca por identidade e propósito. O filme nos lembra que a jornada para se encontrar é frequentemente solitária e cheia de incertezas, mas é também uma parte essencial da experiência humana. Com sua direção sensível e estética envolvente, este filme é uma reflexão poderosa sobre a vida moderna e as complexidades da existência.
A frase de Taylor Swift encapsula perfeitamente o sentimento central do filme, onde o progresso pessoal e a busca por significado são experiências profundamente individuais e, muitas vezes, solitárias. “The Worst Person in the World” é uma obra-prima que ressoa com qualquer um que já se sentiu perdido ou deixado para trás em sua jornada para se encontrar.




Texto e revisão por: Fernando Marçal

É um filme muito impactante para quem tá na transição para vida adulta, ou no início dela. As cenas de indecisões, possíveis amores pra vida ou momentâneos, mudanças na aparência, trabalho do sonho, e principalmente rumos inesperados da vida. É de fato um filme para se deixar refletir bastante sobre vários aspectos da vida.

Julie é uma personagem muito complexa e observadora. Ao longo do filme, ela se mostra uma pessoa sem identidade visual e sempre tenta se encaixar com gostos momentâneos que lhe proporcionam um pouco de prazer. Ela desenvolve gosto por diferentes profissões ao longo do filme e se envolve em laços afetivos dos quais ela mesma não sabe amar. Quando percebe, está envolvida em relacionamentos complexos. Ela se mostra egoísta, buscando felicidade individual e machucando quem estiver ao seu redor, o que a impede de encontrar felicidade em si mesma. Ela está sempre buscando se envolver em mais e mais relacionamentos, ciclos e mais ciclos, mostrando falta de responsabilidade afetiva e incapaz de lidar com suas próprias atitudes e comportamentos. Ao longo da história, podemos observar que todos os acontecimentos de sua vida surgem de atitudes precipitadas e que ela não ama nada além de si mesma (e talvez nem isso). Ela está sempre em busca de algo que não pode encontrar ou ter, vivendo assim em um ciclo vicioso cheio de perdas, relacionamentos, irresponsabilidades e poucos ganhos. Isso a torna "a pior pessoa do mundo". spoiler:
spoiler:

Filme excelente sem um objetivo ou linha demarcada, foge do comum sobre conflito de gerações, pois trata deste conflito entre a faixa de 40 a 50 anos para a geração de 30 anos. Muito bacana. Só poderia ser um pouco mais curto. Mas vale muito, principalmente se vc estiver nesta faixa dos 40 até os 50 anos.

O filme aborda sobre as escolhas e a possibilidade das pessoas mudarem de caminho, a certo ponto de elevar a máxima do "o que tem de ser, será" ou "não era pra ser". Em certo momento a história traz um acontecimento inesperado ao ponto de ser forçado para o filme. Mas até isso ajuda, pq a vida é assim, inesperada e imprevisível. Em outro ponto entendemos o pq do título, diante das nossas dúvidas, inseguranças e escolhas. Vale a pena!

Excelente drama escondido no Amazon Prime… Um filme sensível e belo! A atriz principal é envolvente…

Resolvi fazer um contraponto, pois a nota estava muito alta (4.0). Se você gosta de ação, esse filme não é para você. É um filme legal, bacana, uma história simples com cara de complexa. Em suma, gostei, gosto desses filmes alternativos a Hollywood, mas muita gente falaria no final do filme: que filme parado! Espero ter ajudado.

Uma estória profunda e cheia de expressões emocionais, não esperadas para um filme norueguês. Atores dão conta de tamanha carga emocional e salvas algumas irregularidades no ritmo é perfeito. Não perca!

Carros potentes em disparada pelas ruas. Tiros estilhaçando vidros. Explosões. Efeitos visuais e sonoros atordoantes. Não se irá encontrar nada disso neste filme. Apenas diálogos, diálogos e mais diálogos. Entediante? É o oposto mais absoluto disso, mostrando como a vida, no caso pelo menos uma parte dela, pode ser absorvente. A personagem, com representação calcada na simplicidade, vai sendo levada pelos acontecimentos e abandona-se a eles. Trilha sonora maravilhosa, concluída à perfeição durante os créditos com uma canção que nos é muito familiar. São as águas de março fechando o verão da existência, arrastando com elas os paus e pedras que se interpuseram no caminho.