As Memórias de Marnie: Críticas

Gostei do filme, mas não parece que foi feito pelo Studio Ghibli. Claro, a animação é linda e a historinha é boa, toca em temas delicados com desenvoltura e têm mensagens tocantes e muito oportunas para essa geração. Mas falta algo, o filme brinca com diferentes subgêneros ao longo da narrativa, que vai ficando embaralhada até demais pro meu gosto. A trama começa interessante, mas depois vai virando um melodrama familiar, as coisas mais interessantes sobre os personagens nunca são exploradas devidamente, você fica com a sensação de estar assistindo dois filmes em um. No final, ficam na sua memória as belas imagens e uma ou outra mensagem construtiva, mas é impossível não sentir um desapontamento. Marnie é um bom filme que pode ajudar e acrescentar algo construtivo ao seu público alvo, eu só esperava um pouco mais do mesmo estúdio de Meu Amigo Totoro e Serviço de Entregas da Kiki. Ele têm a beleza e a profundidade temática características da casa do mestre Miyazaki, mas falta aquele misticismo e charme excêntrico da maioria dos trabalhos da produtora.

A maneira como a animação lida com temas delicados como a solidão e a interação social entre crianças e adultos com bastante melancolia é simplesmente encantador. A trama é fácil de compreender, o que o torna um longa atrativo para toda a família. As imagens são fantásticas; o modo como o "real" e os sonhos de Anna se intercalam são muito bem produzidos.

Sem mais, nasce uma nova obra-prima do cinema. Produção do Ghibli que merece, sem sombra de duvidas, ser conferida.

É espantoso como os filmes do Studio Ghibli, do Japão, conseguem tratar maravilhosamente sobre os sentimentos humanos.
É um turbilhão de emoções, uma após a outra, reveladas sutilmente até a catarse final, quando o peito se enche e os olhos esvaem-se em lágrimas.
A história gira em torno da adolescente Anna que vai para o interior do Japão passar uma temporada na casa de seus tios, para curar sua asma. Lá ela conhece a jovem Marnie e esta muda sua vida para sempre.
É grandioso, mesmo sendo modesto. É atemporal, sendo incrivelmente contemporâneo. É emocionante, sincero, reflexivo, despretensioso e mágico. E agradará crianças, assim com adultos.
Curiosidade. Este parece ser (porque não quero crer que seja), o último filme do lendário estúdio de animação Studio Ghibli.

Nota do público: 7.8 (IMDB)
Nota dos críticos: 89%(Rotten Tomatoes)

Eu entendo quem não curtiu muito esse filme ele é realmente um pouco lento e os personagens secundários são muito mal desenvolvidos e caricatos. Mais o tema do filme me toca muito e aquele final me chocou e me emocionou muito.

Quando eu comecei a ver o filme logo pensei: "vai ser um filme fofo", já no meio eu tive outra ideia, como: "isso parece suspense com gente morta" mas quando chegou o final parece que tudo aquilo que teve na animação era só o jeito japonês de se dizer: "família é para sempre". O longa é lindo e imprevisível, apesar de desde o início o telespectador entender que tem alguma coisa errada acontecendo por ali ainda assim não é possível se imaginar com clareza qual será o desfecho. Enfim, não recomendo para qualquer um porque são poucos que vão entender a beleza da animação japonesa, entretando para aqueles que decidirem assistir vejam sem pré-conceito.

No que parecia ser uma relação de amizade apenas entre duas meninas vai se mostrando um amor maior. Amor de família. Anna é um menina que desconhece os rumos do seu passado e por isso vive em uma crise existencial. As memórias de Marnie é sobre sua jornada para auto-descoberta sobre o amor que a guiou até ali. Talvez essa seja a animação do Studios ghibli mas pé no chão do studio apesar que ainda há um mistério que circunda toda a trama e sem esquecer que toda a história se guia por meios de sonhos e devaneios da personagem, elementos que são bastantes corriqueiros das animações do studio. O cenário é rico e característico que da força a toda trama delicada e emocional da animação. Acho que não vai ganhar Oscar de melhor animação, mas de toda forma é um belo filme.

A história de reconexão com a vida de uma garota através da figura misteriosa de uma menina não poderia ter melhores idealizadores. Os detalhes nos traços do desenho, as “mágicas” de movimento, a trilha sonora contemplativa, as expressões dos personagens e, por fim, o roteiro complexo (mas coeso) escrito a seis mãos e baseado no romance de 67 por Joan G. Robinson são todos mecanismos válidos para aumentar a introspecção nessa viagem intimista em busca do que nos torna aptos a sermos seres humanos que desejam viver. Boa parte dessa dúvida da protagonista, Anna, reside em sua incapacidade de viver em sociedade. Mas qual seria outra forma de viver, não é mesmo?

O filme é excelente. Conta a história de uma menina que se vê depressiva e isolada do mundo, ao passar uma temporada com os tios a menina encontra a força e a beleza da vida através da mais pura amizade. Durante o filme a gente especula sobre o rumo da personagem e explicações sobre o que realmente está acontecendo e acaba tendo um final muito bom, mas tende a duas vertentes spoiler: , uma ideia seria que Marnie era um fantasma/espírito visto por Ana, outra hipótese (que acho mais coerente, já que não sou espírita), seria que Manie era apenas fruto da sua imaginação, até porque dá margem a pensar que ela estava tendo alucinações, mas como esses acontecimentos vividos por ela eram os mesmos contados no diário encontrado na mansão, isso não explicava como ela sem ter visto antes o diário saberia de tudo isso. Porém, no final passa a avó (Marnie) contando suas histórias para ela quando era menor, e isso justifica o fato da menina se envolver e se vê fazendo parte da história de sua vó, o que é muito interessante, pois funcionou como uma busca no passado para a compreensão de si, e assim... a menina se vê bem resolvida e feliz, faz novas amizades e reconhece sua tia como sua mãe de coração.

As Memórias de Marnie (Omoide no Marnie), dirigido por Hiromasa Yonebayashi e produzido pelo Studio Ghibli, é uma animação profundamente melancólica e delicada. À primeira vista, a história parece simples: Anna, uma garota introspectiva e solitária, passa as férias de verão em uma cidade litorânea onde conhece Marnie, uma enigmática garota loira com quem desenvolve uma conexão íntima. No entanto, à medida que a narrativa se desdobra, o filme revela-se uma meditação filosófica sobre memória, identidade e cura emocional.

Desde o primeiro momento, somos levados para o mundo interior de Anna, uma jovem que se vê isolada não apenas dos outros, mas de si mesma. Anna não sente que pertence a lugar nenhum, vivendo à sombra de suas inseguranças e do vazio emocional que a persegue. O mar, com seu horizonte infinito e sua presença constante, torna-se um símbolo recorrente no filme, espelhando a imensidão de sua solidão. Como uma maré que vai e vem, Anna é levada pelas ondas de seus próprios sentimentos de inadequação e perda. O filme, assim, mergulha fundo nas águas da introspecção, navegando entre o presente e o passado, entre o real e o imaginário.

A chegada de Anna à casa de campo, cercada por pântanos e mistérios, é o ponto de virada que introduz Marnie, uma figura etérea que aparece como uma personificação do afeto perdido. Marnie, ao contrário de Anna, é alegre, vibrante e cercada de mistério. A relação entre as duas personagens tem uma qualidade onírica, quase irreal, como se elas existissem em um espaço-tempo alternativo, onde o passado e o presente se fundem. A amizade entre elas, por mais terna que seja, carrega uma tristeza subjacente, uma sensação de algo inalcançável, como a tentativa de segurar a água nas mãos. É nessa relação ambígua, quase espiritual, que o filme encontra sua alma.

No coração de As Memórias de Marnie, há uma reflexão filosófica sobre o tempo e a memória. As fronteiras entre o real e o imaginário se desvanecem à medida que o filme revela, de maneira sutil e poética, que Marnie pode não ser apenas uma amiga, mas uma projeção das memórias e traumas enterrados de Anna. O passado, nesse sentido, é tanto uma prisão quanto uma chave. O reencontro de Anna com Marnie é, na verdade, um reencontro consigo mesma, com suas raízes e com a dor que ela tanto reprime. A memória, como nos ensina o filme, não é algo fixo, mas maleável, fluida, assim como as marés que cercam a casa de Marnie.

Há algo de profundamente melancólico na maneira como o filme lida com o trauma emocional e a busca por pertencimento. Anna, que nunca se sentiu verdadeiramente amada, descobre através de Marnie que o amor não desaparece, mas pode estar escondido, esquecido nas profundezas da alma. Marnie, por sua vez, simboliza a ponte entre o que foi perdido e o que pode ser recuperado. É um lembrete de que o amor e a aceitação, mesmo quando aparentemente ausentes, podem residir nos lugares mais obscuros da memória.

Visualmente, o filme é um poema animado. A natureza é retratada com uma suavidade quase mística: os campos, o mar, os reflexos na água, tudo é desenhado com uma precisão que ecoa o estado de espírito das personagens. A luz suave que permeia o cenário é, ao mesmo tempo, um contraste com a escuridão emocional que Anna enfrenta. O Studio Ghibli, mais uma vez, nos entrega um mundo visual que não é apenas belo, mas simbólico, onde cada detalhe parece vibrar com a mesma intensidade emocional das personagens.

À medida que nos aproximamos do fim, As Memórias de Marnie revela sua verdade mais profunda: o amor e a aceitação que Anna tanto buscava nunca estiveram fora de seu alcance. A revelação final – de que Marnie é, na verdade, uma figura ligada ao passado de Anna, uma avó que a amou profundamente – é ao mesmo tempo reconfortante e dolorosa. Reconfortante porque traz à tona o amor incondicional que sempre esteve lá; dolorosa porque nos lembra da inevitável passagem do tempo e da impossibilidade de reviver o passado. A jornada de Anna é, em última análise, uma jornada de autodescoberta, onde o amor perdido é reencontrado dentro de si mesma.

Em sua essência, As Memórias de Marnie é uma obra sobre cura. Mas essa cura não é imediata ou simples; é um processo delicado, feito de pequenos gestos, lembranças reconquistadas e uma aceitação gradual da própria identidade. O filme nos mostra que, mesmo nas profundezas da solidão, há sempre uma mão estendida, um eco de afeto esperando ser redescoberto. O luto, a dor e o vazio não desaparecem facilmente, mas podem ser transformados em força e compreensão.

No fim, o filme deixa uma sensação agridoce. Há beleza na tristeza, uma profundidade filosófica na maneira como o filme trata a memória como algo fluido, e uma melancolia suave que nos acompanha muito depois dos créditos finais. Mais do que uma história de amizade, é uma reflexão sobre a identidade, o pertencimento e a capacidade de encontrar a si mesmo nas profundezas de um passado esquecido.

Gostei muito do filme, e tenho certeza que garotas solitarias vão chorar com esse filme e com sua musica de encerramento, mas desde o inicio eu esperava saber esse tal segredo, e tive uma surpresa no final, a cada cena dava vontade pausar o filme e ficar apreciando o desenho,SPOILER(foi muito dificil entender que anna estava vivendo as memorias da marnie, sempre que acabava a cena anna aparecia desmaiada )